Welcome :)

®  to moje ripy

starałem się pamiętać o innych riperach, przepraszam tych, o których nie pamiętałem

passki znane znajomym  ;)

Tom Waits - Glitter and Doom [2009]

Firmowane dotychczas przez Toma Waitsa płyty live: „Nigthawsk At The Dinnerh” z 1975 r. i „Big Time” z 1988 r. były wielkimi wydarzeniami muzycznymi. Nie inaczej powinno wypaść najnowsze wydawnictwo. Aby nie dublować utworów, artysta oparł je na kompozycjach z lat 90. i ostatniego, studyjnego dzieła „Orphans”. Wyjątkiem jest klasyczny „Singapore” z mojej ulubionej płyty Waitsa „Rain Dogs” sprzed ćwierć wieku. Aranżacje utworów zostały częściowo zmienione. Mniej jest udziwnień i jarmarcznych brzmień, za to sporo klasycznego bluesa, rhythm and bluesa i archaicznego folku. W żaden sposób nie wpłynęło to na muzykę artysty, który wciąż jest sobą - wagabundą snującym styranym, zachrypniętym głosem niezwykle frapujące opowieści.

Cezary Gumiński (audio.com.pl)

Niegrzeczne dzieci, bez względu na to, czy widziały diabelskie wcielenie Toma Waitsa w „Parnassusie” Terry'ego Gilliama, czy nie, w podbramkowych sytuacjach straszyć można przyjściem amerykańskiego barda. Wystarczy puścić im którekolwiek z jego współczesnych nagrań. Głos zdarty niczym podeszwy włóczęgów, przepity jak gardła meneli i warczący podobnie do silników krążowników szos. Jednocześnie niesamowicie ciepły, zazwyczaj oprawiony  rozbujaną, wodewilową muzyką. Tom Waits i jego zespół godnie kontynuują wieloletnią tradycję pieśni pracy. Dwupłytowe nagranie koncertowe, na którym studyjni magicy niezauważalnie złączyli dziesięć występów, jakie artysta dał w Stanach i Europie podczas trasy „Glitter and Doom”, stanowi genialne podsumowanie jego blisko już pięćdziesięcioletniej kariery. Nowe utwory przeplatają się ze świeżymi aranżacjami klasyków, śpiewowi towarzyszy słowo mówione, a melancholię rozbija spora dawka ironii. I chyba lepiej słuchać tego albumu w dojrzałym gronie, bo niepokorne dzieciaki jeszcze zechcą mówić równie charyzmatycznym głosem.

Filip Kalinowski (kultura.onet.pl / 5.02.2010)

Tom Waits - Glitter and Doom Live

℗ © 2009 Anti Inc. [ANTI 7053-2]

Tracklist:

= CD 1 =

01. Lucinda / Ain't Goin Down | 5:37

02. Singapore | 5:00

03. Get Behind the Mule | 6:26

04. Fannin Street | 4:16

05. Dirt in the Ground | 5:18

06. Such a Scream | 2:54

07. Live Circus | 5:04

08. Goin' Out West | 3:48

09. Falling Down | 4:21

10. The Part You Throw Away | 5:06

11. Trampled Rose | 5:06

12. Metropolitan Glide | 3:09

13. I'll Shoot the Moon | 4:25

14. Green Grass | 3:20

15. Make It Rain | 3:58

16. Story | 2:02

17. Lucky Day | 3:47

= CD 2 =

Tom tales

All songs written by Tom Waits and Kathleen Brennan.

Personnel:

Tom Waits: vocal, guitar, piano

Vincent Henry: woodwinds, harmonica, saxes, guitar

Omar Torez: guitar, cigar box banjo, mandolin

Casey Waits: drums, percussion

Sullivan Waits: sax, clarinet

Patrick Warren: piano, reed organ, chamberlain, melotron

Seth Ford-Young: upright bass

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 672.2? MB (3% data repair) ®

Tom Waits - Blood Money [2002]

Wydaje się, że Tom Waits ze swoim gardłowym śpiewem stanowi odsłonięty cel dla podchmielonych knajpianych prześmiewców. Łatwo wyobrazić sobie gościa mówiącego „dobra, to był Rojek, a teraz Waits: łe łe łe [nisko]”. Mimo to, kiedy już przychodzi co do czego, nikt nie ma odwagi żartować z Waitsa, świat potrzebuje Toma, ludzie otaczają go szacunkiem. Koleś pomyśli o Waitsu, porówna z tym co sam sobą reprezentuje, a w konsekwencji poczuje się mały. Druga sprawa polega na tym, że akurat Waits zaliczany jest do tych „cool” starców nawet przez najgorszych snobków, przy tym nie nagrywa słabych rzeczy i proszę, kto niby ma źle o nim mówić?

Od Closing Time minęły już trzy dekady, dyskografia Waitsa powoli urasta do imponujących rozmiarów, a głosów krytycznych i naturalnych zarzutów o wtórność nie przybywa, co powinniśmy tłumaczyć ponadczasowością tych muzycznych opowiadań. To oczywiste, Tom Waits nie był „na czasie” od samego początku. Zawsze kroił anachroniczne i zgoła trącące nieświeżością gatunki na własny fason – zdarty blues w ustach Waitsa nabiera rumieńców i polotu, kabaretowe orkiestrowanie mutuje w nieskrępowane, żywiołowe odjazdy, z kawiarnianego jazzowego balladowania przy fortepianie bije potęga zamglonych portowych wspomnień o femmes fatalnych i refleksji nad przemijającym życiem. Świat potrzebuje Waitsa i z otwartymi rękoma przyjmie wszystko co zostanie mu zaoferowane.

Mule Variations prezentowało autora na chwilę kierującego swoją uwagę na odmiany z pogranicza tradycyjnego bluesa (to w dużym uproszczeniu oczywiście); wraz z Alice i Blood Money świętujemy powrót mistrza do wyjebanej niejednoznaczności, nurkujemy w rondlu teatralnego wykolejenia wszelakich swingów, walców, polek, tangów, pokręconego folku oraz wszystkiego, w czym zasłuchiwali się niegdyś nasi dziadkowie. Z wydanej równocześnie pary odrobinę wyraźniej przemawia do mnie jej bardziej melancholijny człon, Alice. Jednak Blood Money oferuje być może nawet trochę więcej (chociaż obie, w przeciwieństwie do Mule Variations nie wnoszą nawet okruchu świeżości do wizerunku Waitsa, co oczywiście wcale nie przeszkadza) od strony rozmaitości. Teatr rozmaitości.

Nie znam ludzi, którzy słuchaliby albumów Waitsa dla samej przyjemności płynącej ze smakowania nienormalnego instrumentarium konsekwentnie stosowanego na każdym kolejnym krążku. Dobra, normalnego, ale chyba kurwa w trzydziestoosobowej przypadkowej zbieraninie najbardziej trzepniętych uciekinierów z orkiestry cyrku objazdowego. Nie znam takich ludzi, ale bez trudu potrafię wyobrazić sobie ich istnienie. Podobnie jak takich, delektujących się różnymi Rain Dogsami wyłącznie ze względu na niespotykany w-doświadczonego-życiem-deathmetalowca-włóż-mózg głos Toma. Dwie powyższe kategorie słuchaczy nigdy nie zawiodą się na kolejnych wydawnictwach, więc daruję sobie truizm, który pierwotnie miał się tu zaraz pojawić.

Tekstowo zawsze podziwiałem Waitsa za trzy rzeczy: sposób w jaki potrafi przywoływać echa kobiecych postaci, które odcisnęły piętno na jego życiu, mini-historyjki pokroju „Swordfishtrombone” oraz stwierdzenia w rodzaju tego rozpoczynającego Blood Money: „Call no man happy till he dies / There's no milk at the bottom of the pail / If there's one thing you can say about mankind / There's nothing kind about man / You can drive out nature with a pitchfork / But it always comes roaring back / Misery's the river of the world”. Tak, doniosła prostota potrafi poruszyć. I nic więcej nie powiem o Blood Money, poza tym, że jest to przedstawienie sztuki Georga Buchnera z lat trzydziestych XIX wieku, w kilku fragmentach piękne i wywołujące wzruszenie. Serio. Warto nabyć.

Michał Zagroba (13 marca 2003)

Tom Waits - Blood Money

℗ © 2002 Anti Inc. [ANTI 6629-2]

Tracklist:

01. Misery Is the River of the World | 4:25

02. Everything Goes to Hell | 3:46

03. Coney Island Baby | 4:03

04. All the World Is Green | 4:37

05. God's Away on Business | 3:00

06. Another Man's Vine | 2:28

07. Knife Chase | 2:27

08. Lullaby | 2:09

09. Starving in the Belly of a Whale | 3:42

10. The Part You Throw Away | 4:22

11. Woe | 1:20

12. Calliope | 1:59

13. A Good Man Is Hard to Find | 3:58

All songs by Tom Waits and Kathleen Brennan.

Personnel:

Tom Waits: vocal, piano, calliope, toy piano, electric & acoustic guitar

Larry Taylor: bass, guitar (7, 13)

Matthew Sperry: bass (2)

Bebe Risenfors: clarinet (13), bass clarinet (1, 7), saxophone (7), accordion (2)

Don Plonsey: clarinet (2)

Colin Stetson: saxophones (2, 3, 6, 7), clarinet (4, 10), bass clarinet (5, 9)

Gino Robair: percussion (1, 2, 9)

Matt Brubeck: cello (3, 4, 8-11, 13)

Ara Anderson: trumpet (3, 7, 13)

Nik Phelps: trumpet (5, 12)

Stewart Copeland: steel drums (5)

Joe Gore: electric guitar (5)

Charlie Musselwhite: harmonica (5, 9)

Casey Waits: drums (7)

Myles Boisen: guitar (7)

Dawn Harms: violin (8-11, 13)

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 265.1 MB (3% data repair) ®

Wojciech Gęsicki - Gabinet Poezji. The Best of Grechuta, Okudżawa, Wysocki, Cohen i inni [2019]

Ten album, to zaproszenie na spotkanie z piosenkami Leonarda Cohena, Bułata Okudżawy, Włodzimierza Wysockiego, Marka Grechuty i wielu innych. W pierwszej chwili zapewne pomyślisz, że wszyscy już próbowali śpiewania dzieł tych autorów... Tak, ale Wojtek Gęsicki jest wyjątkowy, więc i cały ten album jest wyjątkowy. Interpretacje piosenek, głos Barda i aranżacje zdecydowanie wyróżniają te wykonania na tle innych propozycji. Program ma charakter pogodnego spotkania Artysty z publicznością, w którym dużą rolę odgrywa humor, a usłyszymy w nim m.in. „Niepewność”, „Nie dokazuj”, „A jednak mi żal”, „Tańcz mnie”, „Pochód zdechlaków”, „Piosenka o Przyjacielu”...

Wojtek Gęsicki, znany jako Bard największy na świecie, jest kompozytorem, autorem tekstów i wykonawcą scenicznym. Od dwudziestu pięciu lat zachwyca ciepłym głosem i spotykaną u nielicznych artystów zdolnością do nawiązywania kontaktu z Widzem. Od pierwszych słów powitania zaprzyjaźnia się z Publicznością i trzyma Widza do końca swoją prawdą, ciepłem i dowcipem.

Laureat wielu nagród, m.in. I nagrody na Ogólnopolskim Przeglądzie Piosenki Autorskie OPPA w Warszawie, I nagrody na Olsztyńskich Spotkaniach Zamkowych „Śpiewajmy Poezję” oraz II nagrody na Studenckim Festiwalu Piosenki w Krakowie. Twórca wielu imprez i festiwali ogólnopolskich, zarówno dla dzieci jak i dla dorosłych. Gospodarz „Sceny Zaułek”.

Wychodząc na ulicę pragnie spotkać drugiego człowieka z wielkim wyczuciem artystycznym. Na swoich koncertach rozmawia ze słuchaczami, sprawiając, że to co wydawało się być nieprzyswajalne, staje się przyjemne i melodyjne. Daje wszystkim odczuć, że można tego słuchać, a nawet można to śpiewać i tańczyć.

Piosenka literacka zrodzona z westchnień i marzeń, staje się nam bliska przez lekki, zwiewny przekaz, przez swoje ciepło i wyszukaną prostotę. Odwieczny dylemat "mieć, czy być" przestaje być problemem, gdy wsłuchamy się w strofy wierszy i wersy piosenek prezentowanych przez Wojtka. Jego twórczość rozstrzyga ten problem jednoznacznie: BYĆ!! Trzeba być, być i marzyć, bo to z marzeń rodzi się przyzwoitość, z marzeń powstaje jedność serc, chmury malują niebo pastelami, a wiatr zaplata warkocze drzewom. Dlatego jak mantrę powtarza na swoich koncertach: pielęgnujmy w sobie duszę dziecka z jego wielobarwnością postrzegania świata...

„Wojtek Gęsicki – poeta, bezustannie szukający człowieka w człowieku!!!”

Jacek Goryński

„Mało kto wnosi na scenę tyle ciepła, co Wojtek Gęsicki. W czasach drapieżnej muzyki, literatury i rzeczywistości, jego pojawienie się na estradzie z piosenkami, które śpiewa powoduje, że przez moment przenosimy się w świat nam bliski i przyjazny.”

Krzysztof Daukszewicz

„To było wiele wcieleń temu: Wojtek Gęsicki był wówczas najmłodszym i najmniejszym pastuszkiem. Grał na gęślikach, fujarce, wierzbowej korze, liściu brzozowym i źdźble trawy. Bydlątka oczarowane skupiały się przy grającym Gęsickim i nie miały zamiaru wchodzić w szkodę, Zachowywały się jak wycieczka szkolna z Ciaputkowa w McDonald'sie. Sytuacja, zaprawdę powiadam Wam, była jak z Chełmońskiego, a oczarowane ptactwo zwalniało nad grającym Gęsickim. Minęło wiele wcieleń i Stwórca zatęsknił za prostym, jasnym przekazem; chciał znów zobaczyć zasłuchane bydlątka i zwalniające ptactwo. – Teraz będziesz już duży – powiedział stwarzając Wojtka - właściwie powinieneś grać na kontrabasie poziomym, bo każda gitara będzie dla Ciebie za mała, ale jak żeś się uparł, to masz Chłopaku. I Wojtek gra. Słucham go od lat i bardzo Wam polecam.

Piotr Bałtroczyk

Wojciech Gęsicki - Gabinet Poezji. The Best of Grechuta, Okudżawa, Wysocki, Cohen i inni

Soliton, SL 929-2 / 2019

Tracklist:

CD 1 - The Best of Grechuta, Okudżawa, Wysocki, Cohen i inni

01. Motorek (Marek Grechuta, Jan Kanty Pawluśkiewicz) 1:54

02. Piosenka o nutach (Włodzimierz Wysocki) 2:58

03. Pieśń o przyjacielu (Włodzimierz Wysocki) 2:50

04. Dziś w nocy będzie fajnie (Leonard Cohen) 3:06

05. Niepewność (Jan Kanty Pawluśkiewicz) 2:40

06. Ballada o nieboszczykach (Włodzimierz Wysocki) 3:08

07. Aleksander Siergiejewicz Puszkin (Bułat Okudżawa) 4:11

08. Pochód zdechlaków (Jaromir Nohavica) 2:55

09. Będziesz moją panią (Marek Grechuta) 1:46

10. Wspomnienia (Leonard Cohen) 3:04

11. Tańczmy po miłości kres (Leonard Cohen) 4:07

12. Nie dokazuj (Marek Grechuta) 3:45

Personnel:

Wojciech Gęsicki: vocal

Rafał Grząka, Patryk Sztabiński: accordions arranged by Rafał Grząka.

CD 2 - Gabinet Poezji

01. Prośba (Wojciech Gęsicki) 3:18

02. Obrazki z życia drwala (Wojciech Gęsicki) 3:34

03. Clown ze smutnego miasteczka… (Wojciech Gęsicki) 1:55

04. Posłuchajmy czasu (Wojciech Gęsicki) 2:48

05. Śpiewka o tęsknocie (Wojciech Gęsicki) 3:03

06. Odpowiedź na długi List II (Wojciech Gęsicki) 2:47

07. Jak długo (Wojciech Gęsicki) 2:57

08. Ballada o niepoczytalnym bibliotekarzu (Wojciech Gęsicki) 3:30

09. Wybieramy (Wojciech Gęsicki) 3:04

10. Rzecz o zawiłościach w miłości (Wojciech Gęsicki) 3:34

11. Popieszczochaj mnie (Jan Andrzej Kaluszkiewicz) 2:25

12. Spokój (Wojciech Gęsicki) 3:13

13. Toast za siebie (Wojciech Gęsicki) 3:24

14. Dobranoc (Wojciech Gęsicki) 2:00

Personnel:

Wojciech Gęsicki: vocal

Tomek Szymuś: keyboards

Bartek Szetela: bass

Mariusz Mocarski: drums

Paweł Gusnar: saxes

Maciej Ostromecki: percussion

Agnieszka Burcan: backing vocals

Chór Sine Nomine: backing vocals

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 491 MB (3% data repair) ®

Iwona Loranc - Brzegi [2016]

Iwona Loranc - Brzegi
MTJ, CDMTJ11727 / 2016

Tracklist:
01. Jesteś moim wątkiem (Miłosz Wośko/Piotr Brymas) | 3:49
02. Drogowskazy (Miłosz Wośko/Piotr Brymas) | 3:28
03. Z wody (Miłosz Wośko/Piotr Brymas) | 3:46
04. Brzegi (Miłosz Wośko/Piotr Brymas) | 4:03
05. Patrzeć (Miłosz Wośko/Renata Przemyk) | 4:31
06. Niesie nas (Miłosz Wośko/Piotr Brymas) | 3:34
07. Nasze Cadaques (Miłosz Wośko/Piotr Brymas) | 3:58
08. Miasto śpi (Miłosz Wośko/Darek Lewandowski) | 3:48
09. Księżycowy (Miłosz Wośko/Piotr Brymas) | 3:50
10. Pory i kolory (Miłosz Wośko) | 5:04
11. Patrzcie (Miłosz Wośko/Piotr Brymas) | 4:07
12. Róża (Miłosz Wośko/Renata Przemyk) | 4:00
13. Łaskawości (Rykarda Parasol) | 3:06

Personnel:
Iwona Loranc: vocal, backing vocals
Krzysztof Szmańda: drums (1-12), percussion (2)
Mirosław Wiśniewski: double bass (2, 7, 9, 10), bass guitar (1, 3, 4, 6, 8, 11)
Paweł Stankiewicz: classic guitar (2, 7, 9), electric guitar (1, 3, 4, 6-8, 10, 11), ukulele (1, 3)
Miłosz Wośko: synthesizers, samplers (1-11, 13), Fender Rhodes (1, 2, 5), piano (1, 4, 7-12)
Andrzej Izdebski: guitars (5, 13), vocoder programming (2)

Recorded at Agnieszka Osiecka Memorial Studio (Jacek Gładkowski), Tralalab Studio (Miłosz Wośko) and Iziphonics Studio (Andrzej Izdebski).
Mixed at Iziphonics Studio by Andrzej Izdebski and by Andrzej Izdebski & Miłosz Wośko (1, 7, 9, 11).
Masterd by Andrzej Izdebski.

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 386.4 MB (3% data repair) ®

Iwona Loranc - Loranc śpiewa Jakubczak [2008]

Iwona Loranc - animatorka filmów rysunkowych w 1999 roku po raz pierwszy w życiu staje na deskach Teatru Polskiego w Bielsku-Białej i do dzisiaj z ogromnym powodzeniem gra w spektaklach muzycznych w całej Polsce. 2002 rok był przełomowy w życiu artystycznym Iwony Loranc. Zdobywa Grand Prix i nagrodę dziennikarzy za piosenkę Toma Waitsa "Dno" w Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, nagrodę Trytona za wybitne walory artystyczne na Festiwalu FAMA w Świnoujściu i pierwszą nagrodę na 38 Festiwalu Piosenki Studenckiej w Krakowie. W 2003 roku wydaje płytę z zespołem Tricolor, ze znakomitą piosenką "Kinematografia serc". Iwona Loranc staje się wybitną artystką w interpretowaniu piosenek literackich, z muzyką piękną, aczkolwiek trudną dla szerokiej publiczności. Następna płyta "Znaki na niebie" potwierdza udział Iwony Loranc w czołówce artystów, śpiewających poezję. W 2005 roku w Teatrze Polskim w Bielsku-Białej powstaje spektakl "Korowód", poświęcony twórczości Marka Grechuty, w którym Iwona Loranc gra główną rolę. Od 2007 roku występuje w Teatrze Komedia w Warszawie. Spiewa piosenki Zaryckiego, Koniecznego, Satanowskiego, Grechuty, Okudżawy, Osieckiej, Krajewskiego, Kurylewicza, na różnych festiwalach i koncertach ku czci, np. 25-lecie powstania Solidarności w Gdańsku.

Pierwszy raz byłem na koncercie Iwony Loranc w 2004 roku. Towarzyszył jej wtedy zespół Tricolor. Wzruszyła mnie i publiczność interpretacjami piosenek powyższych autorów. Pomyślałem, czas by głos Iwony Loranc, ciepły, czekoladowy alt i jej proste, z serca płynące interpretacje poznała cała Polska, a nie tylko miłośnicy poezji śpiewanej. Piosenki Ludmiły Jakubczak, tragicznie zmarłej polskiej piosenkarki z lat 1958-61 stały się dla mnie karmą w intensywnych poszukiwaniach repertuaru, który by nie odbiegał od aury Iwony lorenc. a dał jej większą publiczność. Bossa nova i samba stały się wymarzonymi gatunkami muzycznymi dla Iwony. W połączeniu z językiem brazylijskim dały świetne wyniki. Jacek Korczakowski, autor poetyckiego tekstu do piosenki "Szeptem" z muzyką Jerzego Abratowskiego, tak napisał po wysłuchaniu piosenki w wykonaniu Iwony Loranc: "Nagrania wysłuchałem z dużą przyjemnością. Tę piosenkę nagrywali już wszyscy (Ludmiła Jakubczak, Hanna Hegerowa, Hania Banaszak, Ewa Bem, Katarzyna Groniec, Anna Maria Jopek, a nawet Seweryn Krajewski...), a wersja latino dała całkiem świeży efekt. Pani Loranc śpiewa bardzo pięknie. Gdyby szukała tekstów, to całkiem serio się polecam...".

Pierwsze koncerty "Loranc śpiewa Jakubczak" i opinie publiczności są fantastyczne. Ludmiła Jakubczak była młodą i wielce utalentowaną piosenkarką. Wszystko wskazywało na to, że może stać się gwiazdą estrady dużego formatu. Po 47 latach Iwona Loranc przypomina starszej publiczności ich ukochane przeboje, a młodej publiczności daje świeżą dawkę piosenek tak do śpiewania. Zapewniam wszystkich, którzy kupią płytę lub przyjdą na koncert, że zainwestowali w absolutnie znakomicie spędzony czas w nowym świecie, pełnym plumerii, hibiskusów, zwrotnikowego powietrza, rytmicznej muzyki, rumu, palm...

Krzysztof Deszczyński / Producent

Iwona Loranc - Loranc śpiewa Jakubczak
4everMusic 062 / 2008

Tracklist:
01. Ilusao • 3:09
02. Żurawi klucz • 3:30
03. Szeptem • 3:32
04. Gdy mi Ciebie zabraknie • 3:05
05. Wakacje z deszczem • 3:42
06. Alabama • 6:39
07. Tylko raz • 3:02
08. Dwie szklaneczki wina • 4:43
09. Se um dia se for • 3:06
10. Só ma vez • 3:00

Personnel:
Iwona Loranc: vocals
Witold Żuromski: guitars
Zbigniew Wrombel: bass guitar, double bass
Wiesław Prządka: accordion: (2, 8)
Mirosław Kamiński: percussion

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 283.6 MB (3% data repair) ®

V/A - Wojciech Młynarski: Mistrz Słowa [2017\

V/A - Wojciech Młynarski: Mistrz Słowa
Universum Fabryka Multimediów, UNICD100-101 / 2017
dodatek do Gazety Wyborczej

CD 1 - Genialny autor
01. Piotr Machalica / Nie ma jak u mamy | 2:28
02. Marian Opania, Wiktor Zborowski / Jak artyści szli do nieba | 3:52
03. Maciej Stuhr / Żniwna dziewczyna | 2:37
04. Ewa Błaszczyk / O tych, co się za pewnie poczuli | 3:45
05. Joanna Liszowska / Spóźniłam się na swój ślub | 2:36
06. Krzysztof Tyniec / Uwielbiam powiastki prawdziwe | 2:15
07. Wiktor Zborowski / Przystanek koło Zoo | 3:19
08. Kamila Klimczak / Bohaterowie Remarque’a | 6:15
09. Piotr Fronczewski / Przedostatni walc | 3:23
10. Arkadiusz Brykalski / Jesteśmy na wczasach | 6:20

CD 2 - Genialny tłumacz
01. Grzegorz Damiecki / Cukierki | 2:57
02. Krzysztof Gosztyła / Cyganeria | 5:46
03. Katarzyna Łochowska / Kobieta i mężczyzna | 2:43
04. Marek Lewandowski / Piosenka o Marysi | 2:34
05. Jacek Bończyk / Jak ktoś jest żłób - będzie żłób | 2:57
06. Dorota Nowakowska / Tłum | 3:21
07. Marzena Trybała, Andrzej Poniedzielski / Martwe liście | 4:09
08. Katarzyna Łochowska, Marek Lewandowski / Życie na różowo | 3:10
09. Krzysztof Gosztyła / Ty | 2:40
10. Katarzyna Łochowska, Marek Lewandowski / To jest to! | 2:40

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 415.4 MB (3% data repair) ®

Maleńczuk gra Młynarskiego [2017]

Maciej Maleńczuk - Maleńczuk gra Młynarskiego
Sony Music Entertainment Poland, 88985435952 / 2017

Tracklist:
01. Mam coś zaśpiewać o cyrku (Wojciech Młynarski) | 3:38
02. Absolutnie (Jerzy Derfel) | 3:43
03. Maraton Sopot - Puck (Jerzy Derfel) | 3:53
04. Żniwna dziewczyna (Jerzy Gabriel Abratowski) | 3:41
05. Nowa jElita (Jacek Szczygieł) | 2:21
06. Co by tu jeszcze (Juliusz Borzym) | 3:50
07. Szajba (Ryszard Jerzy Wasowski) | 3:17
08. Jeszcze w zielone gramy (Jerzy Jan Matuszkiewicz) | 4:21
09. W co się bawić (Ryszard Jerzy Wasowski) | 4:45
10. Tupnął książę (Ryszard Jerzy Wasowski) | 5:15
11. Ballada o dwóch koniach (Ryszard Jerzy Wasowski) | 3:08
12. Ballada o szewcu Dratewce (Jerzy Derfel) | 6:51

All lyrics by Wojciech Młynarski.
All arrangement by Maciej Maleńczuk.

Personnel:
Maciej Maleńczuk: vocal, acoustic 6 & 12 string guitars
Marek Piątek: gypsy guitar, acoustic guitar
Wiesław Jamioł: drums
Dominik Wywrocki: double bass
and guests
Elżbieta Towarnicka: vocal (altovoice)
Thomas Seliz Sanchez: percussion & miscellaneous instruments
Dariusz Grela: additional piano

Recorded in January & February 2017 at Nieustraszeni Łowcy Dźwięków, Kraków, by Dariusz Grela.

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 373.4 MB (3% data repair) ®

Michał Bajor - Moja miłość [2015]

Drodzy moi

Oddaję w wasze ręce kolejny muzyczny krążek. To kilkanaście piosenek o miłości. Piosenek, na których literacko i muzycznie wychowało się kilka pokoleń słuchaczy. Większość z tych perełek wszyscy czasem nucimy. Świetne kompozycje wspaniałych muzyków i niezmienny - od dziesiątek lat - wspólny mianownik: kapitalne teksty Wojciecha Młynarskiego.

To już moje trzecie pod rząd piosenkowe spotkanie z mistrzem na płycie jego literackiego autorstwa. A już myślimy o czwartym... Zapraszam więc do śpiewania razem ze mną tych wyjątkowych miłosnych piosenek. Serdecznie pozdrawiam i dziękuję państwu za kolejną możliwość spełnienia moich muzycznych marzeń.

Michał Bajor

Michał Bajor - Moja miłość

Sony Music, 8875140952 / 2015

Tracklist:

01. Lubie wracać tam, gdzie byłem (Zbigniew Wodecki) | 4:11

02. Prześliczna wiolonczelistka (Andrzej Zieliński) | 2:40

03. Przedostatni walc (Janusz Sent) | 3:18

04. Odkryjemy miłość nieznaną (Włodzimierz Korcz) | 3:11

05. W miłości słowa nic nie znaczą (Włodzimierz Korcz) | 3:14

06. Trzy miłości (Bułat Okudżawa) | 2:28

07. Wszystko przeminie, wszystko przepadnie (Włodzimierz Kruszyński/Adam Skorupka) | 2:21

08. Jesli kocha cię ktoś (Jerzy Derfel) | 2:17

09. Nie ma jak u mamy (Panajot Panadżijew) | 2:34

10. Daj des (Janusz Sent) | 3:27

11. Bynajmniej (Janusz Sent) | 3:31

12. Gram o wszystko (Jerzy Wasowski) | 4:56

13. Tango Desperado (Andrzej Żylis) | 3:41

14. Och, życie kocham cię nad życie (Włodzimierz Korcz) | 2:50

15. Moja miłość największa (Włodzimierz Korcz) | 3:50

16. Miłość jest tylko jedna (w. Alicja Majewska) (Włodzimierz Korcz) | 4:05

17. Ja kocham, ty kochasz (w. Anna Wyszkoni) (Wojciech Borkowski) | 3:22

All lyrics by Wojciech Młynarski.

Musicians:

Wojciech Borkowski: piano (1, 3, 4, 10-14, 17)

Tomasz Krezymon: piano (2, 5, 7-9, 16)

Paweł Stankiewicz: guitars (1-6, 8-10, 14, 16, 17)

Marcin Olak: guitars (7, 11, 13)

Konrad Kubicki: double bass, bass guitar (1, 3, 5, 8, 10, 16)

Maciej Szczyciński: double bass, bass guitar (2, 4, 7, 9, 11, 13, 14, 17)

Szymon Linette: drums (1, 3, 5, 7, 8, 10, 16)

Piotr Maślanka: drums (2, 4, 9, 11, 13, 14, 17)

Bartłomiej Krauz: accordion

Piotr Ziarkiewicz: trumpet

Przemysław Florczak: saxophone, clarinet

Michał Tomaszczyk: trombone

Patrycja Modlińska - chórki

fiddles: Małgorzata Chrzanowska, Renata Kaczmarczyk, Barbara Piotrowska, Aleksandra Talacha,

Wojciech Hartman, Kamil Walasek, Marek Wroński, Michał Zaborski

Recorded January-May 2015 at Studio Kamienica by Joanna Popowicz & Maciej Słowikowski.

Mastered by Jacek Gawłowski.

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 358.3 MB (3% data repair) ®

Nosowska - Osiecka [2008]

Wspaniali artyści bardzo często zaskakują pokorą ale i odwagą z jaką traktują swoich mistrzów. Czytając Agnieszkę Osiecką czujemy, że jej język a nawet jej skomplikowana natura nasiąkły twórczością m.in. Skamandrytów, romantyków, Kurta Weila, Irvinga Berlina, Włodzimierza Wysockiego. W międzyczasie Agnieszka Osiecka sama stała się klasyką, doczekała się śpiewnika i wokalnego konkursu swego imienia. Dziś, w czasach gdy w polskiej rozrywce klasyka przegrywa z festiwalowymi fascynacjami jednego sezonu, trzeba pokory i odwagi, by sięgać do repertuaru z przeszłości.

Takiej odwagi nie zabrakło Katarzynie Nosowskiej i jej zespołowi. Do piosenek Osieckiej podeszli z pokorą i polotem. Nosowska „zdejmuje” niepotrzebny lukr w jaki obrosty niektóre przeboje Osieckiej, śpiewa je bez mizdrzenia się, doskonale rozumie tekst. Na płycie dostajemy dużą dawkę niepokoju, jest to płyta o wiecznej tęsknocie, o przemijaniu, o miłości niecynicznej, o pytaniach bez odpowiedzi. „A ja, co będzie ze mną?", pytają Nosowska i Osiecka.

Fundacja Okularnicy im. Agnieszki Osieckiej dziękuje za tę płytę pani Katarzynie Nosowskiej oraz jej zespołowi pod kierunkiem Marcina Macuka. Aranżacje zaskakują i dają nowe brzmienie kompozycjom takich mistrzów jak Adam Sławiński, Ptaszyn Wróblewski, Andrzej Kurylewicz. Ta muzyka pulsuje, pełza w nieznanych dotąd kierunkach (np. brzmienie „jazzawe” i delikatnie symfoniczne wprowadza tu wibrafon) wciąga nas w trans i gorączkę.

Agata Passent

Nosowska - Osiecka

℗ © 2008 QL Music

Tracklist:

01. Uroda Prolog (Wanda Warska) 1:03

02. Na całych jeziorach Ty (Adam Sławiński) 4:30

03. Nim wstanie dzień (Krzysztof Komeda) 4:01

04. Kokaina (Andrzej Kurylewicz) 5:50

05. Jeszcze zima (Adam Sławiński) 5:39

06. Uroda (Wanda Warska) 4:40

07. Kto tam u ciebie jest? (Jerzy Satanowski) 2:47

08. Zielono mi (Jan Ptaszyn Wróblewski) 4:32

09. Uciekaj moje serce (Seweryn Krajewski) 3:10M. Chęć

10. Jesień na Saskiej (zespół) 1:32

11. Na kulawej naszej barce (Seweryn Krajewski) 7:42

Personnel:

Katarzyna Nosowska: vocals

Marcin Macuk: guitar, percussion, theremin

Tomasz Duda: clarinet, bass clarinet

Michał Chęć: guitar, percussion

Dominik Trębski: trumpet, flugelhorn

Krzysztof Zalewski: vibraphone, backing vocals

Jarek Jóźwik: piano, wurlitzer

Stanisław Wróbel: bass, percussion

Łukasz Moskal: drums, percussion, guitar

Marcin Bors: guitars

Recorded November 1-4, 2008 at Polskie Radio PR III, Agnieszka Osiecka Memorial Studio by Jacek Gładkowski.

Vocals recorded November 5-9 2008 at Fonoplastykon studio by Marcin Bors.

Mixed and mastered at Fonoplastykon studio by Marcin Bors.

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 362.8 MB (3% data repair) ®

Paweł S. Szymański - Niecierpliwość [1996]

Paweł S. Szymański - Niecierpliwość

Polskie Nagrania, PNCD 264 / 1996

Tracklist:

01. Niecierpliwość

02. Szaroniebieskozielone

03. Zapachem twoich włosów

04. Białe chryzantemy

05. Czasem myślę, że jestem

06. Dla znudzonej

07. Że mieszkam na obłoku

08. Niecierpliwość I

09. Garstka czułości

10. A spektakl trwa...

11. Gdy tytuły w gazetach

12. Niecierpliwość II

13. Każdy nowy dzień

14. Moją muzą bądź

15. Niecierpliwość

16. Miłość to jest ulewa

Personnel:

Paweł S. Szymański: vocal, classical & acoustic guitar

Daniel J. Bogdanowicz: piano, keyboards (2, 6, 8, 12, 13, 14)

Mariusz J. Dubrawski: piano, keyboards (1, 3, 5, 7, 10, 16)

Jerzy Nowicki: percussion (2, 3, 6, 8, 12, 13, 14, 16)

Janusz Raciborski: percussion (1, 5, 7, 10)

Janusz Czaczkowski: percussion (13)

Cezary Just: double bass, fretless bass guitar

Marek Kisiel: saxophone

Iwona Magrel-Kania: oboe, French horn

Grzegorz Puchalski: clarinet

Maciej Przeździęk: violin

Aleksandra Wyszkowska: flute

Beata Bogdanowicz: vocal (14)

Sylwia Janowicz-Dobrowolska: vocal (16)

Recorded in August 1996 at Studio Rembrandt, Radio Białystok, by Artur Mitrosz.

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 252.6 MB (3% data repair) ®

Jacek Bończyk - Resume [2013]

Jacek Bończyk zakończył właśnie nagrania wyjątkowej płyty, która jest swego rodzaju podsumowaniem jego drogi artystycznej oraz bogatego repertuaru, który prezentuje publiczności od wielu lat - przede wszystkim od chwili zdobycia nagrody Grand Prix na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu w 2000 roku. Płyta pokazuje szeroki wachlarz możliwości Artysty we wszelkich możliwych odsłonach i smakach: z pogranicza tanga, piosenki francuskiej, poezji śpiewanej oraz piosenki autorskiej.

Aktor świadomie sięgnął do utworów, które go ukształtowały i miały wpływ na jego styl. W najnowszym programie zaśpiewał teksty swoich mistrzów: W. Młynarskiego, St. Staszewskiego) G. Ciechowskiego oraz E. Stachury, sięgnął także do swoich ulubionych utworów Ch. Aznavoura, C. Nougaro i A. Piazolli. Nagrał też własne utwory, które w bardzo osobisty sposób dopełniają płytę. Dzięki „Resume” dowiemy się, co Jacek sądzi o miłości, upływie czasu i odchodzeniu w przestrzeń. O kosmosie.

Na najnowszej płycie Jacka Bończyka zagrali muzycy, którzy mieli swój udział w sukcesie poprzedniego wydawnictwa „Mój Staszewski” (MTJ 2012), znani z brawurowych interpretacji oraz świetnego przekazu i kontaktu z publicznością.

Płyta została nagrana na tzw. setkę, czyli jako studyjna płyta koncertowa - wszyscy muzycy nagrywali „tu i teraz” Dzięki temu odbiorca płyty będzie mógł odnieść wrażenie, że Jacek Bończyk z zespołem gra specjalnie dla niego...

Wydawca

Jacek Bończyk - Resume (z wątkiem kosmicznym)
MTJ, CDMTJ 11430 / 2013

Tracklist:
01. I nawet jeśli - prolog (Jacek Bończyk) | 1:22
02. Wniebowzięci 21.12 (Jacek Bończyk) | 3:00
03. Życie to nie teatr (Edward Stachura/Jerzy Satanowski) | 2:49
04. Jest fantastycznie [For Me, Formidable] (Jacques Plante-Wojciech Młynarski/Charles Aznavour) | 2:43
05. Kino [Le Cinéma] (Claude Nougaro-Jerzy Bielunas/Michel Legrand) | 4:16
06. La Bohème (Jacques Plante-Jerzy Bielunas/Charles Aznavour) | 4:36
07. Dziewczyna się bała pogrzebów (Stanisław Staszewski) | 3:25
08. Nie zgadzam się (Jacek Bończyk/Hadrian Filip Tabęcki) | 4:11
09. Nie pytaj o Polskę (Grzegorz Ciechowski) | 5:10
10. Baranek (Stanisław Staszewski) | 3:59
11. Nikt - Libertango (Roman Kołakowski/Astor Piazzolla) | 4:41
12. Przedostatni walc (Wojciech Młynarski/Janusz Sent) | 3:15
13. Podobno gdzieś istnieje (Jacek Bończyk/Piotr Dziubek) | 4:01
14. I nawet jeśli - epilog (Jacek Bończyk) | 4:03

Personnel:
Jacek Bończyk: vocal
Fabian Włodarek: accordion, piano
Konrad Kubicki: double bass, bass guitar
Paweł Stankiewicz: guitars
Robert Siwak: percussion

Recorded & mastered by Marian Lech at Studio Sonus.

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 353.6 MB (3% data repair) ®

Jacek Bończyk - Mój Staszewski [2012]

Ta płyta to pełen największego szacunku ukłon dla człowieka, który w nielicznych opracowaniach publicystycznych, jakie mu poświęcono, był nazywany "przedstawicielem polskiego undergroundu lat 60-tych" albo też "ostatnim emigrantem romantycznym". Na podstawie jego życiorysu można by z pewnością napisać co najmniej kilka książek lub nakręcić wstrząsający film.

Piosenki Stanisława Staszewskiego to wspomnienie szaro-burej polskiej rzeczywistości lat 50-tych i 60-tych, która dopada nas już coraz rzadziej, przeważnie za sprawą wyblakłych rodzinnych albumów, czy też zupełnie archaicznych zapisków Kroniki Filmowej. To rzeczywistość której już dawno nie ma, po której zostało kilkanaście chropawych, męskich, chociaż wyraźnie nadwrażliwych tekstów albo też żartobliwych przypowiastek z przeważnie smutnym morałem.

Te piosenki przetrwały dzięki starej taśmie, którą (za namową znajomej) nagrał Staszewski wiele lat temu, żyjąc już w Paryżu. A potem (na całe szczęście!) jego syn Kazimierz postanowił pokazać je polskiej publiczności - nagrywając je w rockowych aranżacjach na płytach "Tata Kazika 1 i 2".

Po kilkunastu latach od wysłuchania tych piosenek po raz pierwszy postanowiłem zaprezentować je we własnej wersji. Po swojemu. Razem z grającymi ze mną świetnymi muzykami jesteśmy przekonani, że to bardzo wartościowy materiał, który powinen żyć nadal swoim życiem, mimo mijającego czasu i zapominanego autora.

Jacek Bończyk (cover note)

Jacek Bończyk - Mój Staszewski
A.A. MTJ, CD 11328 / 2012

Tracklist:
01. Samotni ludzie • 5:07
02. Śmierć poety • 3:07
03. Ty albo żadna • 2:59
04. Notoryczna narzeczona • 4:25
05. Jeśli zechcesz odejść - odejdź • 3:21
06. Celina • 4:00
07. Bal kreślarzy • 3:22
08. Kurwy wędrowniczki • 3:10
09. W czarnej urnie • 4:56
10. Zastanówcie się sami • 2:57
11. A gdy będę umierał • 3:29
12. Marianna • 4:59
13. Gwiazda szeryfa • 3:41
14. Nie dorosłem do swych lat • 5:13
15. Samotni ludzie - epilog • 2:23

Personnel:
Jacek Bończyk: vocals
Paweł Stankiewicz: guitar, banjo
Fabian Włodarek: piano, accordion
Konrad Kubicki: double bass
Robert Siwak: percussion

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 358 MB (3% data repair) ®

Bończyk, Najah, Umer - Dzieci Hioba [2010]

Premiera naszego spektaklu miała miejsce 31 lipca 2009 roku podczas finałowego wieczoru VI Festiwalu Piosenki Poetyckiej im. Jacka Kaczmarskiego "Nadzieja" w Kołobrzegu. Pomysł organizatorów, by wieczór ten odbył się jako "Noc żydowska" spodobał mi się od razu, więc tym chętniej dokonałem subiektywnego wyboru materiału z bogatego repertuaru JK. Myśląc o konstrukcji spektaklu, postanowiłem, że znane publiczności utwory "zderzą się" z piosenkami wykonywanymi w języku jidysz - efekt przerósł moje wszelkie wyobrażenia. Powstał przedziwnej urody melanż chropawych, historycznie dramatycznych, często niewygodnych obyczajowo utworów Kaczmarskiego z piosenkami pełnymi melancholii i wątków z zapomnianego wydawałoby się świata. Utwory śpiewane przez Sylwię dobierałem zupełnie instynktownie, wręcz muzycznie - dopiero później sięgając do polskich tłumaczeń. Zostały one zresztą w postaci oryginalnej przedstawione publiczności, co spowodowało, że teksty Kaczmarskiego wybrzmiały z jeszcze większą dramaturgią i siłą.

Ostatecznym dopełnieniem stały się dwie wyjątkowej urody pieśni ze słowami Agnieszki Osieckiej, które zaśpiewała Klementyna.

Wieczór ten zapamiętamy z pewnością na długo. Tak jak magiczną, wprost obecność festiwalowej publiczności i jej nieprawdopodobnie piękne, pełne refleksji skupienie...

Jacek Bończyk

Jacek Bończyk, Sylwia Najah, Karolina Umer oraz Kameleon - Dzieci Hioba
Agencja Artystyczna MTJ, CD 10905 / 2010

Wykonawca / tytuł:
01. Jacek Bończyk / Hiob | 1:59
02. Klementyna Umer, Sylwia Nakah / Miasteczko Bełz (Zbigniew Łapiński) | 4:17
03. Jacek Bończyk / Ballada o spalonej synagodze (Aleksander Olszaniecki) | 3:52
04. Sylwia Nakah / Rodzynki i migdały (Jacek Kaczmarski) | 2:09
05. Jacek Bończyk / Zmartwychwstanie Mandelsztama (Jacek Kaczmarski) | 3:05
06. Sylwia Nakah / Lata dziecięce (Mordechaj Gebirtig) | 2:46
07. Jacek Bończyk / Czerwony autobus (Zbigniew Łapiński) | 2:09
08. Jacek Bończyk / Oddział chorych na raka a la polonaise A.D. 2002 (Jacek Kaczmarski) | 4:23
09. Sylwia Nakah / Pieśń o złotej krainie (Mordechaj Gebirtig) | 1:31
10. Jacek Bończyk / Opowieść pewnego emigranta (Jacek Kaczmarski) | 5:34
11. Klementyna Umer, Jacek Bończyk / Ucisz serce (Zygmunt Konieczny) | 4:10
12. Jacek Bończyk / Kredka Kramsztyka część I (traditional) | 4:07
13. Sylwia Nakah / Kołysanka (traditional) | 1:09
14. Bończyk, Najah, Umer / Kredka Kramsztyka część II (Przemysław Gintrowski) | 3:52
15. Sylwia Nakah / Papierosy (Hermann Jablokoff) | 1:40
16. Jacek Bończyk / Kredka Kramsztyka część III (Przemysław Gintrowski) | 3:33
17. Sylwia Nakah / Nazbyt mocno Cię kochałam (Aleksander Olszaniecki) | 3:46
18. Jacek Bończyk / Zródło wszelkiego zła (Jacek Kaczmarski) | 3:06
19. Bończyk, Najah, Umer / Dzieci Hioba (Zbigniew Łapiński) | 5:05

Śpiewającym aktorom towarzyszy zespół Kameleon:
Hadrian Filip Tabęcki: fortepian, Hammond
Paweł Stankiewicz: elektryczna i akustyczna gitara
Mariusz Jeka: klarnet, klarnet basowy
Maciej Szczyciński: kontrabas, gitara basowa, oud

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 322.2 MB (3% data repair) ®

Bończyk | Krzywański - Ideologia snu [2010]

Ciężko powiedzieć, czy "Ideologia snu" jest albumem lepszym od "Depresjonistów". W warstwie tekstowej może jawić się nieco ciekawiej ze względu na urozmaicenie tematyki, ale na obu płytach wyraźnie widać, że Jacek Bończyk to już dojrzały artysta, który doskonale wie, co i w jaki sposób przekazać swoimi tekstami. Zbigniew Krzywański tak samo jest już gitarzystą o wyrobionym stylu i nie sposób go pomylić z nikim innym, a republikański duch, który wprowadza do tego projektu, nadaje tylko smaczku. Także powiedziałbym, że "Ideologia snu" trzyma wysoki poziom pierwszej płyty i jak zwykle w takich sytuacjach wyrażę nadzieję, że na następne dzieło zespołu Bończyk / Krzywański nie będziemy czekali kolejnych pięciu lat.

may be continued...

Bończyk | Krzywański - Ideologia snu
Agora SA, J0479-RPK / 2010

Tracklist:
01. Jeniec | 4:09
02. Celebrytka | 5:11
03. Łapanka | 4:51
04. Widzę - szydzę | 5:09
05. Nibiru | 3:21
06. Katatonia (nie zgadzaj się) | 4:46
07. Śpię | 3:29
08. Gazeta (sprzedawane słowa) | 4:17
09. Mamo, daj mi sen | 4:48
10. Uzurpator | 0:47
11. Instruolo | 4:56

total time: 45:44

Personnel:
Jacek Bończyk: vocals
Zbigniew Krzywański: guitar, programming, sampling
Bartłomiej Gasiul: Hammond, Rhodes, piano, synthesizer
Ryszard Guz: drums
Jakub Nowak: bass guitar
and guest:
Sławomir Ciesielski: marimba (9)

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 364 MB (3% data repair) ®

Bończyk | Krzywański - Depresjoniści [2005]

Album inspirowany tradycją "republikańską" i poświęcony pamięci Grzegorza Ciechowskiego. Po raz pierwszy Zbyszek Krzywański i Jacek Bończyk spotkali się na pożegnalnym koncercie zespołu Republika "Kombinat", który odbył się w 2002 roku w ramach Festiwalu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. Ten wspólny występ zainspirował Zbyszka i Jacka do stworzenia własnego projektu muzycznego. Znajdziemy tutaj jedenaście utworów głęboko tkwiących w "republikańskiej" tradycji oraz stylistycznie odnoszących się do dokonań takich artystów jak King Crimson, David Sylvian, Brian Eno czy Frank Zappa. Kompozytorem większości utworów jest Zbyszek Krzywański - współtwórca i gitarzysta Republiki, kompozytor i współ-kompozytor (z Grzegorzem Ciechowskim) wielu przebojów zespołu jak Obcy Astronom czy Mamona. Na płycie znajdzie się również nie wydana dotychczas kompozycja, której nie zdążyła zrealizować Republika. Teksty napisane i zaśpiewane przez Jacka Bończyka, nie mają nic wspólnego z banałem, a całość skierowana jest do dojrzałych muzycznie słuchaczy.

Bończyk | Krzywański - Depresjoniści
Pomaton EMI,7243 8 60710 2 6 / 2005

Tracklist:
01. Jak pięknie
02. Cipramilo
03. Tita
04. Moje zgubione ja
05. Uśmiechaj się
06. Kominiarz
07. Inaczej jest
08. Tracę siły
09. Bajka (On bardzo kochał ją)
10. Bezsenny
11. Jestem tutaj tylko na chwilę

Personnel:
Jacek Bończyk: vocals, synthesizer
Zbigniew Krzywański: guitar, keyboards, sampling, programming
Jakub Nowak: warr guitar
Ryszard Guz: drums
and guests:
Leszek Możdżer: piano (8), Rhodes (11), synth bass (10)
DJ Bajo: scratch (11)
Leszek Kamiński: synthesizer (9)

ripped by Au
EAC/APE/CUE/LOG . . 328.3 MB (3% data repair)

Jacek Bończyk - Tango Kameleon [2002]

To nie jest łatwa płyta. W encyklopedii można przeczytać, że tango to taniec towarzyski wywodzący się z Argentyny, spopularyzowany w Europie w 2-ej i 3-ej dekadzie XX- go wieku. Dla mnie i dla moich muzyków tango to przede wszystkim emocje. Tango to nieprawdopodobnie mocny rytm i nie dające się przewidzieć wciąż zmienne tempo i akordy. Nasza płyta to wynik kilkuletnich fascynacji klimatem Buenos Aires i utworami Piazzolli, Galiano Grandala i wielu innych. Każdy utwór na płycie został potraktowany z osobna, z należytą uwagą i skupieniem nad jego treścią. Są na płycie przeboje takie jak: Ostatnia niedziela, Małe kino, Już nigdy czy Milionerzy - z gościnnym udziałem Staśka Wielanka - mistrza tanga warszawskiej ulicy. Są także utwory premierowe: Tango Kameleon, Tangowalka czyli nie męcz mnie, są prapremierowe tłumaczenia Romana Kołakowskiego: Libertango oraz Zielona Milonga. Jest kompozycja Wojtka Waglewskiego do tekstu K. I. Gałczyńskiego Romanca o trzech siostrach emigrantkach, aż w końcu jest megahit legendarnej już Republiki - Nieustanne tango, zaaranżowany na kwintet smyczkowy, fortepian i trąbkę. Utwór ten jest dla mnie bardzo szczególny, zwłaszcza, że zaśpiewałem go w Kombinacie - ostatnim koncercie zespołu we Wrocławiu. Ponadto Zbyszek Krzywański zagrał na mojej płycie solo gitarowe, bez którego nie zabrzmiałoby w pełni. To nie jest płyta taneczna. To nie jest płyta, którą można niezobowiązująco włączyć na imprezie.Ta płyta może irytować tzw. klasyków, ale (wierzę w to!) będzie inspirować tych, którzy od muzyki wymagają czegoś więcej niż tylko prostych miłych i przyjemnych dźwięków.

Jacek Bończyk.

Jacek Bończyk - Tango Kameleon
ZAiKS Stk2CD005 / 2002

Tracklist:
01. Nikt-Libertango (Astor Piazzolla/Roman Kołakowski)  | 4:56
02. Zabawa podmiejska (Andrzej Korzyński/Jerzy Miller)  | 3:06
03. W małym kinie (Władysław Szpilman/Ludwik Starski)  | 3:28
04. Tango Desperado (Andrzej Żylis/Wojciech Młynarski)  | 4:29
05. Zielona Milonga (Paolo Conte/Paolo Conte, tłum. Roman Kołakowski)  | 5:57
06. Już nigdy (Jerzy Petersburski/Andrzej Włast)  | 5:28
07. Romanza o trzech siostrach emigrantkach (Wojciech Waglewski/K.I. Gałczyński  | 4:27
08. Tangowalka (Hadrian Filip Tabęcki/Jacek Bończyk)  | 3:17
09. Milionerzy (Adam Skorupka/Jerzy Miller)  | 4:08
10. Tango Kameleon (Hadrian Filip Tabęcki/Wojciech Młynarski)  | 2:44
11. Ostatnia niedziela (Jerzy Petersburski/Zenon Friedwald)  | 3:55
12. Nieustanne tango (Grzegorz Ciechowski/Grzegorz Ciechowski)  | 10:12
13. Zapowiedź Krzywego (Zbigniew Krzywański)  | 0:06
14. Nieustanne tango (wersja radiowa) (Grzegorz Ciechowski/Grzegorz Ciechowski)  | 3:52

Personnel:

Jacek Bończyk: vocals

Kameleon Quartet
Radosław Kiszewski: trumpet
Bartłomiej Krauz: accordion
Hadrian Filip Tabęcki: piano
Sebastian Wypych: double bass

Grupa MoCarta
Filip Jaślar: violin
Michał Sikorski: violin
Paweł Kowaluk: viola
Bolek Błaszczyk: cello

Stanisław Wielanek: vocal (9)
Mariusz Lubomski: voice (12)
Zbigniew Krzywański: guitar solo (12)

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 411.8 MB (3% data repair) ®

Jacek Bończyk - Następny [2001]

Wrocławskie Studio k2 specjalizujące się głównie w promowaniu muzyki teatralnej proponuje Państwu recital śpiewającego aktora Jacka Bończyka. Z radością przyłączam się do tej propozycji. Myślę, że to co robi Bończyk mieści się w nurcie zainteresowań Studia k2, bo to jest śpiewany teatr z mnóstwem małych, trzyminutowych ról.

Bończyk jest przede wszystkim entuzjastą klasycznej piosenki francuskiej. Przypomina polskiej Publiczności twórczość Nougaro, Brassensa czy Brela. Na Festiwalu Piosenki Francuskiej w Lubiniu w 1999 wygrał w sposób bezapelacyjny, rok później zdobył pierwszą nagrodę na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu.

Jacek Bończyk posiada wyjątkowe predyspozycje do zajmowania się piosenką aktorską. Po pierwsze jest utalentowany. Po drugie ma gruntowne przygotowanie zawodowe, jest dobrym aktorem dramatycznym. Po trzecie jest muzykalny i po czwarte wreszcie posiadł w znacznej mierze umiejętność połączenia elementów składających się na piosenkę w sceniczny skrót.

Piosenka aktorska bazuje na owym skrócie, jest tym rodzajem teatru gdzie wszystko dzieje się szybko, na zagranie całej roli przypada nie więcej niż trzy minuty.

Bończyk ma już sporą świadomość w tej mierze, cechuje go poczucie formy, stylu i dobry gust. Jest uniwersalny, interpretuje bardzo dobrze zarówno utwory dramatyczne jak i piosenki charakterystyczne i zabawne. W drugim przypadku pomaga mu bardzo wielkie poczucie humoru. Dodać należy, że z Bończykiem współpracuje znakomicie Zespół Muzyczny pod kierunkiem Hadriana Filipa Tabęckiego.

Oczywiście na tej płycie brak jednego, istotnego elementu czyli nastroju koncertowej sali, reakcji publiczności. Daję więc Państwu słowo, że byłem nie raz na koncercie Bończyka i Publiczność zawsze reagowała bardzo żywo.

Zachęcam Państwa bardzo serdecznie do lektury tej płyty. Studiu k2 gratuluję dobrego wyboru i mam nadzieję, że te piosenki przypomną Państwu czym jest aktorska piosenka, gatunek zarezerwowany dla najlepszych artystów. Moim zdaniem Jacek Bończyk już się do nich zalicza.

Wojciech Młynarski

Jacek Bończyk - Następny
Studio k2, Stk2CD002 / 2001

Tracklist:
01. Entrance: Przywitanie | 0:56
02. La chanson (Michel Legrand) | 1:47
03. Kino (Michel Legrand) | 3:29
04. U! (Michel Legrand) | 2:53
05. Dziewczynka (Jacques Datin) | 1:50
06. Laleczka (Georges Brassens) | 4:38
07. Trąbeczko, ty imię me sław (Georges Brassens) | 3:06
08. Złe zioło (Georges Brassens) | 2:58
09. Jak ktoś jest żłób - będzie żłób (Georges Brassens) | 2:46
10. Jest fantastycznie (Charles Aznavour) | 2:32
11. La Boheme (Charles Aznavour) | 4:19
12. Nathalie (Gilbert Becaud) | 4:36
13. Zaufaj wiośnie (Michel Legrand) | 2:49
14. Piękna co nie żałuje (Sting) | 5:43
15. Jestem swing (Johny Hess) | 2:33
16. Następny (Jacques Brel) | 2:52
17. Pod balkonem (Jacques Datin) | 3:02
18. Sortie: Dziewczyny, bądźcie dla nas dobre na wiosnę (Janusz Sent) | 3:11

Personnel:
Jacek Bończyk: vocals
Hadrian Filip Tabęcki: piano
Bartłomiej Krauz: accordion
Sebastian Wypych: double bass

Recorded January 8-12, 2001, mixed January 12-24 at Winicjusz Chróst Studio, Sulejówek, mastered at Studio TIM, Katowice by Aleksander Woźniak.

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 346.6 MB (3% data repair) ®

Agnieszka Chrzanowska - Dom na skale [2016]

Agnieszka Chrzanowska - Dom na skale (Live in Wadowice)
Universal, 5708544 / 2016

Tracklist:
01. W czasach dzieciństwa... - Tekst 1 | 1:15
02. Słońce dnia | 6:30
03. Ojciec Karola... - Tekst 2 | 1:30
04. Cień drzewa | 4:55
05. Codziennie o zierzchu... - Tekst 3 | 1:52
06. Ktoś się długo ochylał nade mną | 4:11
07. Wieczorem (...) Jak ta Matka Boża się nazywa... - Tekst 4 | 2:54
08. Delikatnie poprzez wiatr | 4:01
09. Pierwszym nauczycielem Karola był ojciec... - Tekst 5 | 3:53
10. Dom na skale (Wielki Pan) | 6:26
11. Jako człowiek naznaczony... - Tekst 6 | 1:11
12. Ulica Rajska | 3:54
13. Ksiądz Sławomir Oder wspomina... - Tekst 7 | 1:33
14. Hosanna | 3:25
15. Przez lata... - Tekst 8 | 2:03
16. Niebo ciągle nade mną | 4:33
17. Prawdziwy Kościół... - Tekst 9 | 1:29
18. Natchnienie do kochania | 6:24
19. Kardynał Stanisław Dziwisz wspomina... - Tekst 10 | 0:37
20. Tak wiele przeszkód między nami | 4:36
21. Kardynał Crescenzio Sepe opowiada... - Tekst 11 | 1:18
22. Moja mała Mleczna Droga | 3:42
23. Kardynał Stanisław Dziwisz wspomina zdarzenie w Castel Gandolfo... - Tekst 12 | 2:04
24. Panie Nasz, jak się kolwiek nazywasz | 3:57

Spoken words by Jan Paweł II and Franco Bucarelli.
Lyrics by Agnieszka Chrzanowska, Włodzimierz Dulemba, Krzysztof Sikora, Kamil Śmiałkowski, Karol Wojtyła and Michał Zabłocki.
Music by Agnieszka Chrzanowska, except #6 - Vidas Svagzdys.

Personnel:
Agnieszka Chrzanowska: vocal
Michał Chorosiński: voice
Wojciech Pieczka: piano, accordion
Przemysław Sokół: trumpet, flugelhorn
Jarosław Meus: acoustic & electric guitar
Szymon Frankowski: double bass
Dominik Klimczak: drums

EAC/FLAC/CUE/LOG/Scans . . 446.6 MB (3% data repair) ®

Mariusz Kiljan i Konrad Imiela - Stare, nowe, najnowsze... [1998]

Mariusz Kiljan i Konrad Imiela - Stare, nowe, najnowsze...
Studio K2, SK2 CD003 / 1998

Tracklist:
01. Cyrk (trad./Jacek Kleyff) | 2:13
02. Wańka (unknown) | 2:45
03. Casablanca (Herman Hupfeld/Wojciech Młynarski) | 4:41
04. Jaki piękny jest świat (George Douglas, George David Weiss/Konrad Imiela) | 3:30
05. Skończona robota (Tadeusz Kierski/Agnieszka Osiecka) | 3:49
06. Statek do Młocin (Tadeusz Suchocki/Wojciech Młynarski) | 3:53
07. Chodźmy Felek na kufelek (Michał Ferszko/Józef Lipski) | 2:48
08. Ore, ore (unknown) | 3:26
09. Komu dzwonią (unknown/Stanisław Grzesiuk) | 2:48
10. Święta u Sztachetów (trad./Stanisław Grzesiuk) | 3:35
11. Kolorowe Jarmarki (Janusz Laskowski/Ryszard Ulicki) | 4:01
12. Już kąpiesz się nie dla mnie (Jerzy Wasowski/Jeremi Przybora) | 2:54

Personnel:
Mariusz Kiljan: vocal
Konrad Imiela: vocal
Jerzy Główczewski: alto & soprano saxes
Jan Kidawa: guitar
Adam Skrzypek: double bass
Dariusz Kaliszuk: drums

Recorded in 1997 at "Fonoplastykon" studio, Wrocław by Jan Kidawa.

EAC/APE/CUE/LOG/Scans . . 279.8 MB (3% data repair) ®